30 septiembre 2008

Petardos del mes VIII

Este mes no tengo dudas... lo tengo claro-clarito...
Rotundo petardo del mes de Septiembre para Doomsday, de Neil Marshall.

Cuando leí noticias hace meses acerca de esta película pensé que estaría bien verla: Cine post apocalíptico con sabor ochentero y claras reminiscencias a películas como "Mad Max 2, el guerrero de la carretera",(1981) de George Miller o "1997, Rescate en Nueva York",(1981) de John Carpenter.

En un próximo futuro, un letal virus ha arrasado con casi toda la población de Escocia, ciudad que ha quedado sometida a una férrea cuarentena que ya dura tres décadas. Ante una nueva e inminente amenaza de la propagación del virus hacia Londres, e incluso hacia afuera de la isla, un grupo de especialistas de élite es enviado a la zona en cuarentena con el propósito de hallar la cura al temido virus. Allí se las tendrán que ver con aquellos supervivientes al virus que fueron aislados injustamente trás los muros que cerraban la ciudad.

Pues bueno, me llevé un buen petardo. El guión es muy tontuno, y se producen situaciones irreales que se nos muestran como una clara y cercana realidad. Eso sí, sangre a raudales, violencia extrema, cuerpos cercenados, luchas salvajes a cuchillo, etc... es lo único que quizá pueda intentar salvar la película en mi opinión, ( es que me pierde...). Las pintas que llevan los refugiados en la zona de cuarentena son muy apocalípticas, véase fotografía; me molan las crestas...
El final es de esos que te dejan con las ganas de llamar por teléfono al director de la peli y preguntarle: ¿porqué?
Bueno, como consuelo, lo mejor: una escena en plan ritual antropófago con el Spellbound de Siouxsie and The Banshees de fondo, uffff...
Hasta el próximo petardo!!!

28 septiembre 2008

Amigurumi tolkiendili

REY BRUJO

Hoy os traigo los trabajos realizados por una chica estadounidense de Denton, Texas, realizados con la técnica del Amigurumi.
El amigurumi es una manualidad de origen japonés consistente en tejer pequeños muñecos mediante crochet. Los amigurumis toman forma principalmente de animales adorables como ositos, conejos, gatos o perros, pero también se suelen crear otros muñecos con formas antropomórficas e incluso accesorios como bolsos o monederos.
Mediante agujas de ganchillo la lana se teje dando forma a la figura deseada, y después se rellena de espuma o de algodón.

Como se puede ver esta chica es una fanática de El Señor de los Anillos, La Guerra de las Galaxias y Warcraft, aunque también ha hecho figuras de Indiana Jones, Star Trek, Superman, etc...
Su "mundo de amigurumi" está disponible en su blog y en su álbum de Flickr.
Me encantan estos muñequitos tan adorables que valen tanto para colgar del bolso, del llavero, de los pomos de las puertas,...o simplemente para coleccionarlos todos.
Fijaros en los trabajados detalles de algunas figuras, que están muy logradas.


LEGOLAS

ARAGORN

GIMLI

GANDALF EL GRIS

GANDALF EL BLANCO

23 septiembre 2008

The Primitives: Crash!!!

Estaba yo en el trabajo con la radio de fondo por aquello de amenizar un poco las horas laborales, y he tenido que "sufrir" una horrenda canción de un grupo español que responde a las abominables siglas de ECDL, ...por Eru, ¡¡¡qué horror!!!
Ante tamaña aberración musical solo quisiera añadir esto:



La banda británica de Rock alternativo The Primitives se formaron en la segunda mitad de los Ochenta, en concreto en 1985, casi al mismo tiempo que Transvision Vamp o The Darling Buds, grupos que rememoraban la New Wave y especialmente a Blondie.
De hecho, la voz del grupo, la oxigenada Tracy Tracy, siempre tuvo una fuerte rival en la también oxigenada Wendy James, cantante de Transvision Vamp.
Tuvieron varios hits menores, pero el bombazo llegó en 1988 con el tema "Crash".
En 1992, y ante el fracaso comercial de su último disco "Galore", la banda se disolvió.

Esto me recuerda a una entrada de ErMoya de hace un tiempo en la que se hablaba del tema de "originales versus versiones".
Ahora os propongo que me digais que versiones creeis que han igualado, e incluso superado a sus originales.
No voy a comentar que originales son mejores, ni que versiones son peores, sino que simplemente citaré algunas versiones que en mi opinión, humilde como siempre, han resultado muy buenas. Aquí van mis propuestas:

>> Heroes de Parálisis Permanente, versión de David Bowie.
>> Eloise del gran Tino Casal, versión de The Damned.
>> Ziggy Stardust de Bauhaus, versión de David Bowie.
>> Always on my mind de Pet shop boys, versión de Elvis Presley.

Ahora no me viene la inspiración, pero poco a poco me irán saliendo más canciones...

21 septiembre 2008

Otoño

Bueno, pues llevo ya varios días desconectada del mundo bloguero... Que si pintando una habitación de la casa, que si el sábado de bautizo familiar, que si el estres semanal, ... pero sobre todo la culpa es de mi ordenador. Tengo al susodicho en estado catatónico, y no me responde bien. Ahora va y resulta que me entero que hay que formatearlo al muy jodío...
Últimamente mis conexiones a Internet son demenciales, lentas, el ordenador se me cuelga cada dos por tres; un verdadero desastre vamos...Tendré que llevarlo unos días a hacerle una buena puesta al día.

Pero hoy estoy de celebración. Nada más y nada menos que la llegada del Otoño.
Estoy saturada del Verano , del buen tiempo y del calor. Necesito que haga frío, que llueva y sobre todo que sople un cierzo de campeonato aquí en la ventolera Zaragoza.
Bienvenido sea pues el espíritu del Otoño!!!


Os dejo aquí unas preciosas fotos otoñales de un bello paraje de mi tierra, Navarra.
Se trata de la Selva del Irati, el segundo hayedo abetal más extenso y mejor cuidado de Europa.
Un lugar mágico para perderse en él...


16 septiembre 2008

Suzanne Woolcott

Suzanne Woolcott nació en 1977 en Glasgow, Escocia, lugar en el que vive y trabaja como ilustradora, tanto tradicional como digital.
Suzanne es una apasionada defensora del retrato y de todos los elementos que permiten capturar ese preciso momento y su consiguiente expresividad; la quietud de la figura, la mirada fijada en el espectador, la colocación estratégica de algunos objetos, etc...

Pretende plasmar la pérdida de la inocencia propia de la niñez, abordando temas que pueden ser considerados como tabú como es el caso de la niñez y la muerte.
Sus dibujos de niñas captan cierto movimiento gracias a los ondulantes cabellos, pese a la quietud de las propias figuras. Presenta los rostros de las niñas planos, sin boca y con unos diminutos e inexpresivos ojos, con la intención de potenciar los sentimientos de las mismas gracias al paisaje y a los objetos que las acompañan.
Muchas de sus pinturas han sido expuestas en galerias de Inglaterra y Estados Unidos.
Son todas preciosas. A mi me han encantado desde el primer dibujo suyo que he visto, de hecho las dos primeras son mi "yo" en dibujo...
Espero que os gusten tanto como a mí.
Si quereis ver sus ilustraciones pasad por aquí:

>página web
>Deviantart






12 septiembre 2008

Francesco Hayez

Il Bacio, 1859

Bueno, a petición de Findûriel, la más paciente "esperadora" de la Primavera...esto va por ti...
Francesco Hayez nació en Venecia en 1791 y murió en Milán en 1882.
Nació en el seno de una humilde familia de 5 hijos. Ya de pequeño mostró predisposición por el diseño, gracias a su tío Giovanni Binasco que era armador y marchante de Arte, y propietario de una discreta colección de pintura.
Francesco fue confiado por su tío a un restaurador para que le enseñase el oficio.
Más adelante fue discípulo del pintor Francisco Magiotto, durante un período de tres años.

En 1809 ganó el concurso de acceso para la Academia de San Luca, en Roma. Francesco Hayez se trasladó a la capital italiana, donde pasó a ser discípulo de Canova, quien fue su guía y protector durante casi cinco años.

En el año 1814 abandonó Roma tras unas acusaciones de agresión provocada al parecer por una relación sentimental.
Se instaló en Milán, ciudad en la que desde el año 1850 se encargó de la dirección de la Academia de Bellas Artes de Brera.
La meditazione, 1850

La Maddalena penitente, 1825

Il consiglio alla vendetta, 1851

Bagnante, 1850

Accusa segreta, 1847

Odalisque, 1839

Romeo e Giulietta, 1823

Carlotta Chabert come Venere, 1830

11 septiembre 2008

A Amélie le gusta...

Elsacelsius, Bender y Carlos me pasan un nuevo meme en el que se trata de mostrar un poco más de cada uno de nosotros mismos... En este caso hay que citar tres cosas que me gusten y otras tres que no me gusten, pero "al estilo Amélie".

Amélie es la personificación de los pequeños placeres, esos que nadie confiesa, esos en los que nadie repara, pero en los que todos caemos. ¿Quién no disfruta con la sensación de meterse en una cama recién hecha? ¿Quién no se siente bien con ropa interior nueva? ¿Quién no es feliz cuando en la radio sin esperarlo suena tu canción favorita? ¿Quién no disfruta poniendo la última pieza del puzzle? ¿Quién no se alegra cuando en un cambio nos dan por error unas monedas de más? ¿Quién no se divierte derribando botellas de cristal con piedras? ¿Quién no se siente el mejor cantante del mundo cuando sabe que nadie le escucha? ¿Quién está de mal humor cuando el médico te permite saltarte la dieta y comerte alguna golosina? ¿Quién se enfada cuando a media noche una llamada de la persona que más quieres te despierta para decirte algo bonito? ¿Quién no se alegra de ver que al despertarse en el reloj quedan un par de horas más antes de madrugar? ¿Quién se enfada si el jefe no viene a trabajar? ¿Quién no se distrae con una revista de cotilleos en la consulta de un médico? ¿Quién no se relaja en su rincón favorito sabiendo que nadie sabe donde está? ¿Quién no se para ante el escaparate de eso que tanto deseas y que no sabes si tendrás pero que con solo verlo ya te contentas?...Por estos y otros placeres todos tenemos nuestra parte Amélie.

A Nienna le gusta:

>> Canturrear canciones en francés.
>> Meterme en la cama con sábanas limpias que huelan a suavizante de jabón de Marsella.
>> Estrusionar nubes rosas entre la lengua y el paladar.

A Nienna no le gusta:
>> Madrugar, sobre todo los lunes...
>> Los fanatismos, ni políticos ni religiosos, ni de ningún tipo.
>> Ir de tiendas y probarme ropa en los diminutos probadores.

Bueno, y como las reglas dicen que hay que pasar el susodicho meme a 5 blogueros, pues voy yo y las rompo; así que se lo paso Seler, Ardaleth, Findûriel y Andrea, aunque también lo puede responder quien le apetezca...

09 septiembre 2008

Quarantine

“Quarantine” es el remake norteamericano de la exitosa película de terror española de Jaume Balagueró y Paco Plaza titulada REC.
Por lo visto en el trailer, Quarantine es un calco prácticamente idéntico a la película original, lo que pone en duda que este remake triunfe en España dado su gran similitud con la cinta original

Ambos trailers, versión española y versión estadounidense, enseñan bastante, incluido el final, que además también ha sido elegido para ilustrar el póster americano, donde ya te dejan claro que no sobrevive ni Dios.
Esto es crear intriga y lo demás son tonterías.



Trailer de REC, para que compareis a gusto...

“Quarantine”, dirigida por John Erick Dowdle, se estrenará en Estados Unidos a partir del 17 de octubre con Jennifer Carpenter (“El exorcismo de Emily Rose”, "Dexter") en el papel de la reportera de televisión que interpretó Manuela Velasco en la versión española, además de Jay Hernandez, Columbus Short, Greg Germann, Steve Harris, Dania Ramirez, Rade Sherbedgia y Johnathon Schaech.

08 septiembre 2008

Jason Chan

Jason Chan nació en Stockton, California, en 1983, y ya en su niñez fue destacando en el campo de la ilustración. Más adelante se trasladó a San Francisco para estudiar animación en 3D en la Academy of Art University, aunque finalmente acabó graduandose en Ilustración.

Se considera un apasionado de los dibujos de la Patrulla-X (X man), lo que le incitó a trabajar en la realización de videojuegos, dibujos animados y comics.
Su fuente de inspiración son las novelas fantásticas, aunque fue su pasión por los videojuegos japoneses, y los trabajos realizados para ellos, lo que le arrastro a acercar sus ilustraciones al estilo anime. Encontró en el Arte oriental un filón inspirativo en el que ahora centra sus esfuerzos para poder fusionar ambas técnicas. Ese amor por la fantasía, que le acompaña desde entonces, y la mezcla entre oriente y occidente, tienen buena parte de la culpa de sus creaciones entre las que se encuentran personajes para Warcraft o White Wolf.
Últimamente trabaja el dibujo monocromo en negro, y consigue unas estupendas ilustraciones.

Si te ha gustado su estilo, pasate por estos enlaces:
>pagina web
>blog
>cg society






06 septiembre 2008

Die Form

"Die Form" es una banda francesa de Darkwave/Industrial o ElectroDark integrada por Éliane Patrick y Philippe Fichot, que se fundó en 1977. El nombre de origen alemán significa "La forma".
Su música se caracteriza por sonidos electrónicos combinados con sensuales e hipnóticos coros femeninos, en concreto la fascinante voz de Éliane.
Su propuesta fusiona aspectos tanto sonoros como visuales (performances, fotografía, cine experimental,...) con un gran contenido erotico y trasgresor enfocado en el BDSM.



"The hidden cage"

Philippe Fichot es un artista con una brillante y dilatada carrera a sus espaldas, que siempre ha tenido muy claro sus objetivos y que ha conseguido forjar un estilo propio a lo largo de 30 años. Hablar de Philippe Fichot es hablar de "Die Form", una de las bandas pioneras dentro de la electrónica oscura que siempre ha sabido combinar música y estética con gran acierto y personalidad.

En su extensa discografía han compaginado los sonidos electrónicos con el neoclasicismo y el avantgarde, unas veces más atmosféricos y en otras ocasiones más bailables, pero siempre con buenos resultados.



"Phenomena of Visitation"

Religión y sexo siempre han ido de la mano en su particular universo, y eso es algo que Philippe Fichot siempre ha dejado muy claro gracias a su maestría con la cámara fotográfica. Resulta casi imposible imaginar un disco de "Die Form" sin su mágnifico y cuidado libreto, ya que esas imágenes siempre han ido asociadas a su obra.



"Duality"

También me gusta esta canción, "Silent order" .
Espero que os guste y que nadie se me asuste...
Sed malos!

03 septiembre 2008

Yo sobreviví a la Expo!!

Bueno, tanto Expo por aquí, Expo por allá, en las revistas, en la tele, en la radio, ....No os imaginais como está Zaragoza totalmente tomada por el muñequito azul Fluvi; no hay esquina en la ciudad en la que no se vea a la famosa gotita de agua.
Pues bien, ya puedo morir tranquila,...."ya he estado en la Expo", cosa que al principio me resistía a hacer, pero que al final me decidí a pasar por el aro y acudir al evento junto con toda una monstruosa masa de población.

Con mi flamante pase de tres días y la compañía de mi hermana Marijo, nos adentramos en un verdadero Infierno de asfalto. Y lo digo por los 34 grados de calor axfisiante que aún parecían más por el consiguiente rebote en las zonas de asfalto y hormigón.

¿Mi opinión? No se ni que decir...algunas cosas estan bien, pero no creo que sea para tanto con toda la promoción que le han hecho a la Expo. No es para tirar cohetes ni mucho menos. Vamos, que puedo morir tranquila por haber estado allí, pero el que no ha estado también puede hacerlo tan tranquilamente....
Como me gusta mucho la Arquitectura, me gustaron mucho más los edificios que lo que albergaban en su interior.
Cosas de la vida...
Os pongo algunas fotos de las cosas que más me gustaron:

El Pabellón Puente

Interior Pabellón Puente

Pabellón Sed (me encantó porque parece hecho con plástico de embalaje, el de las burbujitas para explotar)

Plasmación de una gota de agua rota en el aire

La Torre del Agua de noche


Y bueno, también hubo un montonazo de cosas que no me gustaron, como las interminables colas para acceder a los pabellones, las escasas zonas de sombra, el elevado precio de los productos de consumo, el cazurrismo de muchas personas de la Tercer Edad que pretenden tener favoritismos en todos los lugares a base de empujones y malas maneras, pero sobre todo no me gustaron cosas como "esto", que demuestran que las obras de realización de la Expo se acabaron atolondradamente el mismo día de la inauguración. Casi todas las baldosas del pavimento estaban levantadas a tan solo dos meses de ponerlas... Fueron varios los tropezones de gente que yo vi; lo raro es que no me cayera yo con lo torpe que soy...


Bueno, que sigo....
Para ver el Acuario casi hay que vender tu alma al Diablo. Quienes me lean y hayan estado allí sabrán de qué hablo.
Colas en el fast-pass para sacar entrada al Acuario, y si tienes suerte, que a mi me costó dos días el conseguir mis entradas. Pero una vez allí dentro de la franja horaria que te han asignado, aun te toca esperar otra media horita de nada al sol para entrar en el edificio.
Y dentro ya se me vino todo abajo...Como han sido unos chapuceros y no les dió tiempo a colocar los carteles de información delante de los peces, resulta que en la entrada te ofrecen una guía de unas veinte páginas por el módico precio de 2€. Vamos, creo yo que lo normal es que haya carteles delante de las peceras para leer la información acerca de los peces que estas viendo en ellas.
Y luego, llego toda ilusionada a ver a los cocodrilos y va y resulta que los dos estaban más dormidos que un tronco y ni siquiera se movían ni para respirar.
Sigo pensando que eran cocodrilos de plástico...y que a los de la organización no les habría dado tiempo a traer a los animales de su lugar de origen,ja,ja...
El Acuario es más falso que un billete de 15. He visto el de Donosti y el de Coruña, y me gustaron muchísimo más.
Este de Zaragoza es solamente de animales fluviales, no marinos, y eso limita mucho la cosa...
Donde esten los tiburones, sobre todo Gastón, donde va a parar...

01 septiembre 2008

El Greco, Toledo 1900

Hace ya unos meses que tuve conocimiento de una futura exposición monográfica del cretense Domenico Theotocopoulos, más conocído como El Greco (1541-1614).
En ese momento vi demasiado lejana la fecha de la llegada de la muestra pictórica a la ciudad del Ebro, pero los meses han pasado y por fin ha llegado el gran día.

La exposición de título "El Greco, Toledo 1900", permanecerá en Zaragoza del 3 de Septiembre al 30 de Noviembre, en la Sala de exposiciones temporales del Paraninfo de la Universidad de Zaragoza, con un horario de lunes a sábado de 10h a 14h y de 17h a 21h, y los domingos de 10h a 14h.
Procedente de Sevilla y Valencia, la muestra recoge 27 lienzos realizados por El Greco y su taller en la ciudad de Toledo en el entorno de 1900.
Allí estaré como un clavo...

Y estaba yo por los mundos interneteros y va y descubro que el año pasado se rodó una película biográfica del gran pintor manierista de rostros alargados y posturas retorcidas.
La película "El Greco" del director griego Iannis Smaragdis; con el británico Nick Ashdon como El Greco, Dimitra Machuka como Francesca Da Rimi, la amante cretense, y el español Juan Diego Botto dando vida al inquisidor Fernando Niño de Guevara.

La película está basada en la novela "El pintor de Dios" del escritor griego Dimitris Siatópulos, y ha sido la primera coproducción cinematográfica hispano-griega.
Desconocía totalmente esta película, y me he quedado alucinadita perdida con la noticia.
Estoy deseando verla, porque ya con el trailer me he llevado una grata impresión.
Vaya dos momentazos: El Greco esbozando en su cuaderno el Laocoonte de Miguel Ángel, y la mano del artista mezclando los pigmentos de color con el aceite de linaza.
Altamente recomendable...